ようやくユルゲンシュミット全体からみたエーレンフェストの話が少しずつ出てきた。このアニメ、台詞にあちこち改編が入っているが、ここで「ユルゲンシュミット」という単語をあえて出したのはアニオリなんだな。アニメでここまでにユルゲンシュミットについて明確な言及はあったっけ…？後半に入り、次を見据えて色々仕込みをしているようにも見える。見えるけどアニメ組はユルゲンシュミットってなんだっけって感じなのでは…。
そしてメダル破棄の魔術…初見の時はさらっと流していたが、この時点から領主の魔術として位置づけられ、その詠唱が人に聞かれてはいけないということまで決まっていたのか…。ハッセの話は面白くないと思っていたが、改めて見てみるとこの時点でユルゲンシュミットの歪な姿が垣間見えるようなエピソードではあったんだな…フェルディナンドもゲッティルトでしれっとシュツェーリアの盾を出しているし、後から見ると重要そうな情報があちこちに込められている。初見では何もわからないし全然面白くないけど。しかし、原作からするとかなりローゼマインの性格が脱臭されているが、これで貴族院につなげられるのだろうか…。
1stに続いて味方側のキャラクターは前向きで無能もおらず、気持ちよく見られる。映像もキャラデザの古さ以外は気にならないし、戦闘作画はかなり良い。しかし、物語は1stには届かなかったかなという印象。
後半はやてが魔法少女として覚醒し、4騎士を呼び戻して味方になる展開はとても熱くて良く、エンディングも素直に良いのだが…そこまでの展開には色々と疑問や違和感があった。特にリインフォースの動き方…1stはフェイトやアルフ、フェイトの親の動機を理解しやすく、お互いの願いが素直にぶつかっていると思えたのだが、今回はリインフォースの行動原理が今ひとつ呑み込みにくい。ナハトヴァールの影響を加味した上でも、勝手なゴールラインを設定し、はやての願いを勝手に曲解して行動しているように見えてしまう。また、本来の夜天の書が別に悪いものではないのだとしたら、結果的には時空管理局＋4騎士で対処できた問題になぜこれまで助けを求めて解決しようとしてこなかったのだろうか。終盤の展開に持っていくために無理をしているように感じてしまった。車椅子の子どもが一人暮らしで大人3人子ども1人を囲っていけるのも不自然ではあり、今回は敵側の動機の立脚点にもなるから気にはなるが…事故で全員死んで保険金で暮らしてるとかなのかな？これは成立の余地はある。
そして後半はほぼすべて長い長いバトル描写として物語を展開させるため、4騎士を含めた人間的描写が不足気味で、1stに比べると対立の必然性、葛藤と解消のカタルシスが弱く、ドラゴンボール的にバトルで魅せる方向に寄ったのはやや残念。劇場版だからこそさらにそう見えやすいのかもしれないが、騎士4人はさすがに多すぎたのでは…？焦点が散漫になった印象がある。エピローグで補完はしているが、リインフォース＋騎士1人ぐらいでもうちょっと敵側を掘り下げた方が良かったような。
1stから続けてみると色々気になるところはあるけど、なのはとフェイトが仲良く暮らし、戦ってるところが見られて、はやての覚醒、共闘、終盤の勢いのある展開だけでも楽しめたのは間違いない。エピローグを厚めに描いてくるのもこのシリーズの良いところで、エロゲシナリオの影響を強く感じる。「永遠なんてないよ」もエロゲ出身の原作者らしく、原点とも言えるTacticsのカウンターを狙ったようにも見えて面白かった。
先生ラブロマ描いてる…！！先生ちょっと途中の漫画ネタがクドかったけど…死ぬような気持ちでラブロマ描いてたのなら、感慨深い…これ描いて死ねが笑われた時の、悔しいような悲しいような、少しほっとするような気持ち、大人の悲哀を感じる。安海がそれを理解した時に、なんて声をかけてくるんだろうか。その時に先生は、報われないけど嬉しいような、そんな気持ちになるんだろうか。手島先生が、単なる安海藤森の師匠ポジにとどまらず、この作品で双璧をなす主役のような描写をされているのが面白い。
もう原作既読分まで追いついちゃった…しかし、その範囲でも十二五郎のシーンを多く入れてきていたり、逆にカットしているシーンがあったりしてかなり再構成してきている…いよいよわからなくなってきた。ただ、原作よりも間違いなく成長譚とその過程の人間関係を描く方向に寄せて、エンタメとしてわかりやすく振ってきている。原作は良くも悪くも掴みどころがない進行なので、異常な作画の気合とあわせて良い感じになりそうな気もする。
かなり「良い」に近い。キャラデザは相当古く感じる（序盤とか特に目がでかすぎて怖かった…）が、戦闘含めて作画・戦闘アニメーションは現代基準でも普通に良く、戦闘機モチーフのドッグファイトと剣戟が入り混じる戦闘はなかなか見応えがあった。魔法少女モノってほぼ見たことがなかったのだけど、ここまでずっとなのはとフェイトが戦っていて、敵らしい敵と戦わないのも逆に新鮮。そういう意味だと、まどマギのあの身内で一生揉めてる感じはそこまで特殊な道行ってるわけでもなかったのか…？
魔導炉の暴走事故で親はピンピンしてるのになんで遠くにいるアリシアは死んじゃったんだろうとか、デバイスはなんで一生英語で話しかけてきて、特になのははなんで普通に日本語で受け答えしてるのとか、10日以上家にも帰らず？学校に行かず？にジュエルシード集めて家族は何してるのとか、単なる研究員だったおばちゃんがなんでこんな強いの？とか細かいところで気になることはあるっちゃあるんだけど… プロット上重要な設定として親がフェイトを憎む理由も理解できるし、子どもが主人公でもなのはが組織に反したことをすればちゃんと時空管理局のおばちゃんが大人として叱ってくれるとか、大事なところは押さえられてるのも好感。
キャラクターが自己愛や自己保身に捕らわれておらず、自分が決めた役割に真摯で無能でもなく、何かあっても前を向けるところも見ていて気持ちが良い。しかし、あと3本は…長い…
ギャグとシリアスの配分と振れ幅、切り替え速度が独特…恋愛モノと異形モノの掛け算として展開を設計出来るから、畳み方次第で全然違う作品になりそうだけど、どの方向でも面白く着地させる余地は十分に感じさせる。ここまでのところは設定、キャラクター、ギャグとシリアスを両極端に振れさせる展開のミックスがとても上手く、ビジュアル面でも極端な場面を強調する作画になっていてアニメとしても上手く成立してる。一方で、同じ展開を状況だけ変えて繰り返す形になると途端にマンネリ化しそうでもあり、このテンションを1クール維持できるかだけが心配。
こういう展開自体は嫌いじゃないんだけど、相変わらずバンドでやる意味は何も分からないしクソムーブねっとり地雷女に動かされるマイムジ焼き直し感は変わっていない。バンドリじゃなく、かつマイムジ前だったならもうちょっと楽しめてる気はする。
今見えてる手札は、地雷女わからせ、クレマチス加入、主人公吹っ切れ、初ライブ？これを次ぐらいで全部重ねて、後半違う動機でもう2つ3つ波乱（別メンバー起因でバンドの纏まりに直結するようなの）を仕込んで最終回で回収すればエンタメとしては良く出来た感じになりそうだけど、それでも後半のネタ次第ではやはりマイムジ色強めに残りそう。手札を増やさず後半に散らして切ってくるようならイマイチで終わりそう。
今回も含めてしばらく積み上げだろうけど、特に文句なく丁寧に描写されてる。この過剰な、下品とも取られる描写を交えた多幸感は…一応ルーデウスにしては初めてと言っていいのよね。シルフィとの結婚生活はあくまで家族探し中だったわけなので。ターニングポイント3を経た今、これがルーデウスが守りたい日常の全部と言っていい。何気ないやり取りもいちいち色々な話との関連があって密度が高い。あれにつながるこれも、改めてみても突然出てきたわけじゃなく、設定的にもこのタイミングでこうなのが不自然じゃないように描写されてきている。最後のこの締め方…これもただただ下品なだけに見えて嫌な人は嫌だろうけど…これをルーデウス視点の1話目に持ってきたのは…わざとだよね、たぶん。原作から色々と構成を入れ替えて、見せ方を工夫してる。結果としてここまでまとまりつつ、ちゃんと構成の意図も見える。素晴らしい仕事。
基本的にはかなり好きなのだけど、こうやって評価しようとすると全部が微妙にとても良いに届かないみたいな作品…Garden of Remembranceみたいに、そもそも盛り上げて楽しませようみたいなものではないと思う。
映像は美しいは美しいのだが、テーマや物語と噛み合った素晴らしい美しさではない。トツ子の共感覚（的な視覚）を何度も映像的に重ねてくるのだが、それが作品にそこまでハマっている感じがない。誰も悪い人がいない世界で、少し窮屈に生きる10代たちが描かれており、突出したカタルシスはないものの、彼らの迷い、手探りの交流、互いの開示、友誼、別れが繊細に描かれている。彼らを結びつけるのが音楽・バンドなわけだが…彼ら自身も音楽にそこまで強い思いがあるわけでもなく、あくまで彼らを描く媒体として機能している形。しかしながら文化祭で彼らが演奏するオリジナル曲は80年代のニューウェーブのようで、バンド編成もエレキギター、キーボード、テルミン＋シンセというなかなか見たことがないクセ強なもの…なんだろう、個別の要素は非常に良く出来ているのだが、すべてが微妙に統合されていないような、あえてそれを狙ったのが作風であるような…ふらっと入った映画館で見た単館上映の不思議な邦画みたいなアニメだった。
しかしED曲はなぜかミスチル。不思議すぎる。
商業にはどうしても乗らなそうな、だからこそ同じ尺度での評価の俎上に載せることに意味がないような…。どちらかというとテーマ性の強い、見る人とタイミングによって強く刺さるMVみたいな。
良いと迷うところだが、ギリギリで。アイドルもの苦手なのだが、それを差し引いても面白かった。前半はアイドルしか見えてない主人公が暴走するのだが、後半ちゃんと盲目的だった自己認知が更新される形で成長が見えるし、アイドルや芸能がそれなりに相対化されるので、アイドル苦手でも最後まで見ることが出来た。プロット的にはめちゃくちゃベタというか王道というか…20年前ぐらいの青年コミックで何度も見た感じなのだけど、私としては好きな展開・締め方だったので満足した。劇中歌や色々込めたED曲がやっぱりあんまり好きではなかったので、そこは残念。
予算の範囲で全力で俺レベの二匹目のドジョウ狙ってみました、みたいな感じですか…原作も韓国で同じせいもあるのか、キャラデザもイキリ散らかす性格も、展開も似てるし、吹き替え声優も似せてトータルで全力でフォローしようとしてる感。うーん、いるといいですね、ドジョウ、以外の感想があまりわいてこない。
「投了ですか？」は今となっては若干のソフィア・バレンタインみが感じられる。あっちは「屈服か？」だから、もはや現実の方が狂ってる時代… ぼざろみたいな感じでゲーセン文化描いてくれたら面白かったんだけど、女子寮じゃ厳しそうだなぁ
今回は滋賀に馴染むまでがテンポよく描かれており、話が大きく展開したわけではないものの、それぞれのエピソードで寄る辺のないララの小さな勇気、幼さ、心細さ、後悔が表現されていた。仇敵にすら見えていた魔女が、現時点では唯一自分とかつての世界を繋ぐ味方のような存在になっているのも面白い。劇伴とOPEDの選択も良く、この先への期待を維持する役割を果たせていた。
ある程度は狙っているのは知っているけど…OP、タイトル含めてこのビジュアル/スタイルの強さを改めて認識した。今、2026年にこのビジュアルを自分が見ていること ＝ この時代まで残った名作、みたいな認識バフが無意識にかかってしまう。加えて、ある程度は設定や展開のふわっとしたところも呑み込みやすくなっている。特に毎週他の新作アニメも追っていると、一度2026年基準の画作りに感覚が戻るため、翌週またこの作品を見るたびにこの感覚が更新、維持されやすい。
ミリオタなら近代戦闘改変した架空戦記としてもうちょい深く楽しめたりするのかな。ただ、アニメだけだとどのみち情報足りなすぎてその辺入るのもあんま向いてなさそう感。となると、深く刺さって面白いとはならないけど高品質で作られた及第点〜のエンタメですねとなりそうな雰囲気。
これ作者、HEART GEARの人だったのか…全然面影ないんだが。っていうかHEART GEARの前にやってたのがこれなのか。ジャンプラ連載作ほぼ読んでるはずだけど、記憶にない。今これを拾ってきたの、どうした…？
ドラマとしては今後も見据えた既定路線という感じだが…学校で習った程度の世界史知識でも、ところどころに知っている名前が出てくるのがおもしろい。逆に、この後を知っていると、そこまでだいそれたことは起きなさそうというある種のネタバレにもなっているような…そういう意味では、このアートスタイル、総監督も含めて…どことなく平家物語と被るところが強くなってくる。
普通よりの良い。作画はラスト3話ぐらいは急に良くなったとはいえ、現代基準だと普通になってしまう。キャラクターは主人公格が変にひねくれてなくて良い。同級生たちの終盤の振る舞いはだいぶ意味不明だったが… 物語的には、設定が全然開示されないのはまぁ続編があることを知ってればおいおいということで良いのだが、放送当時は結構投げっぱなし感あったのでは…？フィーネとの戦いが始まる前ぐらいまでは少しずつ話を積み上げながら王道の物語が展開されていって好感が持てたのだが、ラストバトルが始まったら突然勢いだけで全部押し切るみたいな超展開が連続し、熱いのは良いんだけど、ちょっとバタバタしすぎてた感…ここではじめてゴーコンの気配をうっすら感じた。全体的な雰囲気もそうだし、ラストの展開なんかは特に、結城友奈は勇者であると似てるかも？時期的にはあっちがこれに似てるのかな。楽曲は個人的にあまり好みの方向ではなかったのだが、これが好きな人は熱狂するのかも、とは感じた。
